domingo, 24 de enero de 2016

Dúo Vinte. Virtuosismo al cuadrado




La necesidad de encontrar una sintonía en la ejecución de una pieza musical hace en ocasiones que se desenvuelva en un virtuosismo debido precisamente al alto grado de desarrollo conseguido en esa habilidad. Este es el caso del Dúo Vinte, que ofreció su concierto de piano a cuatro manos  invitado por las Juventudes Musicales de Zafra el pasado sábado 23 de enero que en su sede habitual del Pabellón Central del Recinto Ferial se llevó a cabo este concierto de abono dentro de sus Sábados Musicales. 

El dúo Vinte, constituido por dos jovencísimas Paula Granados de Osma y Diana Rodríguez Adán tiene una riqueza técnica (derivada en parte de su función docente) y para demostrarla expusieron un repertorio lleno de colorido y plasticidad sobre el concepto de la suite (composición orquestal breve en varios movimientos con raíces en la danza) en cuya primera parte desgranaron la Petit Suite de Debussy   y la suite Ma mère l’Oye de Ravel con su toque orientalizante y ensoñador y en la segunda parte se cambió de registro musical hacia la música americana de los dos hemisferios representada por Gershwin, el compositor norteamericano del que se interpretó Tres preludios con su sabor jazzístico y neoyorquino seguido por una obra de Astor Piazzola, La historia del tango, una suite contemporánea con sus 4 tiempos donde repasaba históricamente este género en sendas piezas con el aire del cafetín y ritmo cupletero en un sabor porteño.


El virtuosismo de las dos pianistas desplegó un concierto muy ágil que nos supo a poco en la intensidad de su ejecución a cuatro manos, sincronía perfecta deslizándose sobre una tarde reverdecida de los frutos musicales que, generoso, el piano del dúo Vinte había hecho brotar.  

sábado, 23 de enero de 2016

Yerma. Pasión y locura con Teatro del Norte




Etelvino Vázquez volvió a estremecernos junto a sus muchachos de Teatro del Norte el pasado viernes 22 de enero con ocasión del montaje de Yerma en la Sala Guirigai de Los Santos de Maimona, el clásico lorquiano escrito en 1934 que el talento del maestro Etelvino supo adaptar a la actualidad,  si bien el drama existencial de Yerma, la mujer marchita, podría ser eterno, más allá de arcaicos idearios (supuestamente) superados porque Etelvino ha querido reflejar el hondo sentir de una mujer incomprendida y terriblemente sola, envuelta en su propia trampa de convenciones sociales y sobre todo enredada en un laberinto de sentimientos confusos que desatarán su locura.

Etelvino reinterpreta la obra de Lorca en un lenguaje simbolista y con rasgos surrealistas en la introspección de sus personajes girando el ángulo de visión desde el tiempo y el espacio retrospectivo que a través del flash-back realiza la protagonista (interpretada por el mismo Etelvino en una maestría interpretativa llena de brío y palpitación) retomando la acción desde su inicio encontrándonos unos personajes marcadamente oscuros,  como es el caso de su marido Juan (interpretado vivamente por David González) y el coro de mujeres sintetizado en  la Vieja, personaje sostenido por Cristina Lorenzo  representando la propia conciencia de la protagonista y el sentir popular, reconviniéndola continuamente sobre la naturaleza del amor maternal que Yerma siente sobre su marido, carente de sensualidad y acentuado de servilismo con que cubrir la ausencia de la emoción amorosa viva y desbordante que siente sobre Víctor (Manuel Lobo) encarnación del deseo y que, obviamente, queda reprimido.



Yerma está obsesionada con ofrecer un hijo al mundo, pero su marido no lo desea. Y aunque ya sea estéril ella o él (situación insinuada en la obra) la escena se desborda y llega al paroxismo en un arrebato de frustración que origina y precipita la tragedia final.

Teatro del Norte desbordó al numeroso público asistente de pasiones desbordadas en otra de sus actuaciones memorables en su visita anual a la Sala Guirigai para ofrecernos una gran muestra de teatro haciéndonos plantear con Yerma la necesidad de ser coherentes con la naturaleza de nuestras propias pasiones.

Fuente foto: Teatro del Norte



viernes, 1 de enero de 2016

Salutación del año





Se inicia el año bajo el rumor de la lluvia que tinta de negro y ceniza la tarde ralentizada y anodina.

El tiempo es sólo apariencia en esta realidad humedecida con la tristeza de brasero enfriado en el patio.

El año se abre cubriendo de niebla el mundo,  desdibujado en sus confines, difuminado en la tarde gimoteante de lluvia gravitando en el silencio.



(Foto: Juan Jesús Carrasco)

jueves, 31 de diciembre de 2015

Meditaciones al fin de año




El frío de la noche es la extensión del olvido en esta nochevieja en la que me preparo para afrontar el nuevo año con la prudencia del luchador que se prepara para el combate.

La vida puede ser tan sencilla o complicada como uno quiera. Una comedia o un drama. Un juego peligroso para el que hay que estar entrenado.


(Óleo de Sacramento Guillén)

sábado, 12 de diciembre de 2015

Fiesta-performance en la galería de Pablo del Barco



Pablo del Barco no se esperaba que yo le regalase la tableta de chocolate al 85% de cacao (como a él le gusta) que en su reciente visita a Zafra no tuvo oportunidad de saborear y su sonrisa inundó la sala.

Hay una cuestión invariable a lo largo de toda su vida, y es que es incuestionable que Pablo siempre sabe crear de cualquier evento en su galería sevillana Factoría del Barco una fiesta entrañable y, en este sentido, nos convocó a una serie de amigos el 11 de diciembre para celebrar su aniversario, que quedó convertido en una performance durante la que creamos una pintura colectiva entre todos los asistentes y nos regaló su Libro rojo del amor en edición exclusiva limitada a 72 ejemplares, una liturgia amorosa en el compás binario del dilema del sentimiento amoroso a través de deseos, sentencias y confesiones diversas que cruzan esta plaquette en el océano transido del amor.




Toda una performance alentada por un jamón que nunca se acababa y regada (como cabe esperar de Pablo) por el sabroso vino Ribera del Duero en una noche con sabor navideño en la ciudad que la grata compañía en hermandad artística irradiaba aún más en el aniversario de Pablo, prometiéndonos nuevos frutos poéticos de su cosecha siempre fecunda y generosa.

martes, 24 de noviembre de 2015

Una vida de novela

Foto: Daniel P. Espinosa


Así se ha titulado la charla que he dado hoy martes a los chicos del IES Cristo del Rosario de Zafra invitándoles a escribir desde su propio yo, protagonistas de su propia historia como materia narrativa desde la que se convierten en un personaje que, en contacto con el mundo, va evolucionando y conociéndose paulatinamente.

Así lo han revelado diversos autores, haciendo novela de su vida desde la más fiel realidad, como el Diario de Ana Frank, o adulterada por la distancia mitificadora en el caso del Libro de las maravillas de Marco Polo y hasta las memorias alucinadas de Francisco Umbral. 

La literatura del yo es un autodescubrimiento de nuestra entidad en perpetua progresión con el mundo que nos rodea. 

domingo, 22 de noviembre de 2015

Los paisajes sonoros de Alberto González Calderón




Alberto González Calderón ha vuelto a visitarnos la noche del 21 de noviembre invitado a los Sábados Musicales de las Juventudes Musicales de Zafra para ofrecernos en la sede del Pabellón Central del Recinto Ferial un concierto de piano  con un repertorio de música española impresionista de principios del siglo XX.

González Calderón sigue en la sugestión lírica que le caracteriza. Recordemos a propósito su memorable actuación en esta misma sala el 18 de enero del 14 interpretando junto a su hija Beatriz (violoncelista) 13 imágenes para El principito, obra de la que es creador.

En aquel concierto de El principito González Calderón explayó su cromatismo y plasticidad al piano que en este concierto ha vuelto a plasmar desgranando piezas de Granados, Turina y Albéniz en una adaptación muy personal de las obras, engalanándolas de arabesco, broche y jeribeque en una ejecución temperamental y vibrante, al compás del color que su piano irradiaba.

Una noche fría y metálica augurando el invierno que González Calderón entibió en la calidez de las notas que de sus virtuosas manos emanaban a borbotones vivos de su piano. 


   

domingo, 8 de noviembre de 2015

Chévere Teatro. Documento y tragicomedia de la vida de un empresario




Hay un arriesgado planteamiento teatral en la propuesta que nos ofreció la compañía gallega Chévere Teatro en la Sala Guirigai  de Los Santos de Maimona el pasado 6 de noviembre con el montaje de su obra Citizen, guiño a la famosa película de Orson Welles en cuanto la obra de Chévere, representada con eficacia y precisión por Patricia de Lorenzo y Manuel Cortés, se ocupa de una investigación guiada por dos personajes acerca de un pasaje oculto en la vida de A.O., un oscuro hombre hecho a sí mismo, trasunto irónico de Amancio Ortega.

La obra se desarrolla a través de la reconstrucción de los hechos en un ámbito periodístico-forense a través de la palabra que se hace didascalia y evocación así de una realidad interpuesta, auxiliando su referencia a través de testimonios visuales (filmación) y sonoros (cassettes de la época en magnetofones que se sincronizaban con el presente escénico de la obra).

Una obra documental con un sentido político muy acentuado con dosis de acidez y sarcasmo, según declaración de Manuel Cortés para Madreselva,  que Chévere Teatro ha sabido crear en una confluencia de lenguajes muy visuales y plásticos en esta tragicomedia muy en la estética de los montajes de la Sala Guirigai.


sábado, 10 de octubre de 2015

El quinto Beatles soy yo. Radiografía de un fenómeno social


Fuente: Colectivo Manuel J. Peláez

Los Beatles desde su música crearon una tendencia y una mentalidad que vive perfectamente en el legado de Occidente influyendo sobre nuestro imaginario cultural como una huella indeleble a lo largo del tiempo.

La charla que ofreció El quinto Beatles (grupo formado por Fernando Amusco, Miguel Núñez, César San Juan y José Carlos Martínez) y organizada por el Colectivo Manuel J. Peláez en la tarde del viernes 9 de octubre en el Salón de actos del IES Suárez de Figueroa de Zafra fue desgranando aspectos biográficos del cuarteto de Liverpool desde el aspecto histórico, musical y psicológico centrándolo en homenaje a John Lennon en su 75 aniversario.

Los Beatles murieron de su propio éxito, separándose en el año 1970 debido a la presión sometida, afirmaron los ponentes, agravada por el desbordamiento que este éxito supuso a John Lennon, quien no lo asumió debido a que su perspectiva era mucho más interior que la de sus otros compañeros Paul Mc Cartney, Ringo Star y George Harrison  y de ahí que continuase su trayectoria en solitario grabando unos cuantos discos (psicodelia, plasticidad y compromiso) hasta su asesinato en 1980.

Pero como no podía faltar una mujer en una historia para culpabilizarla de todo, estos señores responsabilizaron principalmente a Yoko Ono de la ruptura del grupo, causa que sobraba con los argumentos antes esgrimidos, sumándose además a estos factores el rasgo de vulnerabilidad psíquica de Lennon que le hacía ser extravagante a la par que dependiente de Yoko Ono, como muy bien explicaron.

Una charla apoyada con abundante documentación e ilustrada con pasajes musicales en vivo interpretados por las delicadas voces de la islandesa Helena y Marina, sostenidas por Rosa a los teclados, precisamente una fusión hispano-islandesa para identificar el cosmopolitismo de esta música universal.



El quinto Beatles realizó una memorable charla sobre el sentido del cuarteto de Liverpool entre la nostalgia y la reflexión sobre este grupo y especialmente de John Lennon, figura legendaria lleno de luces y sombras que esta charla nos estimula a explorar como signo de la vitalidad eterna de Los Beatles.



domingo, 4 de octubre de 2015

El regreso a las aulas literarias en Badajoz




En mi calidad de coordinador del Seminario Humanístico de Zafra asistí a la  reunión del sábado 3 de octubre de los responsables de las seis Aulas Literarias vinculadas a la Asociación de Escritores Extremeños con el objetivo de coordinar nuestras actividades para esta temporada 2015-16, presididos por el amigo escritor Juan Ramón Santos en la correspondiente sede ubicada en Agustina de Aragón de Badajoz.

La sede de la Asociación de Escritores de la calle Agustina de Aragón no puede estar en mejor sitio ya que (aparte de compartir espacio con el Ateneo de Badajoz)  es una calle muy familiar para mí llena de tardes literarias porque unos portales más abajo vivió hasta inicios de los 90 don Juan María Robles Febré, el poeta fundador de la editorial Kylix, y que el destino ha querido que, siguiendo su ejemplo pionero de divulgación de la cultura, se emplazara en su misma calle, años después, varias asociaciones en pro de la cultura en las que ahora nos reunimos los escritores para seguir cociendo proyectos y sentimientos.

Hay en las aulas unos criterios claros de promoción de las letras por las que se rige el perfil de los invitados que favorecen la multidisciplinariedad de las aulas y, en este año, contaremos con la presencia de la realidad escénica a través de un dramaturgo del que pronto daremos conocimiento y de un puñado de poetas y novelistas.

El encuentro (más bien, reencuentro para algunos de nosotros) propició buena energía y proyectos de futuro que se están consolidando. Todo está preparado para comenzar el curso  de las Aulas literarias en Extremadura.